Miércoles de Filmoteca. Ciclo “Hitos Mundiales del Cine Fantástico”  

Película: Metrópolis/ Metropolis, 1927-1984 (83 min)

Director: Fritz Lang. 

Edición especial de Giorgio Moroder 

En una gigantesca ciudad futurista, una sociedad dividida entre poderosos industriales y obreros sometidos vive bajo el dominio de las máquinas. Freder, hijo del gobernante de Metrópolis, descubre el mundo subterráneo de los trabajadores y se enamora de la enigmática María. Mientras tanto, un científico construye un inquietante robot con apariencia humana, capaz de sembrar el caos entre las masas. 

Esta es la versión relanzada, en 1984, bajo la supervisión del innovador músico italiano Giorgio Moroder: una audaz reinterpretación de la obra maestra de Fritz Lang, con una banda sonora de rock y pop a cargo de destacados artistas de los años ochenta, como Freddie Mercury, Pat Benatar, Bonnie Tyler y Adam Ant. Ad portas de su centenario, que se celebrará en 2027, Metrópolis reafirma su extraordinaria vigencia. Hito de la arquitectura futurista y piedra angular del cine de ciencia ficción, perdura hasta nuestros días como un portento imaginativo que condensa los sueños y temores del siglo XX.

Película: Cuentos de la luna pálida /Ugetsu Monogatari.  1953 (96 min)

Dirección: Kenji Mizoguchi.

En el Japón del siglo XVI, devastado por las guerras, un humilde alfarero abandona a su familia para perseguir la riqueza. Durante su viaje conoce a una misteriosa y hermosa mujer que lo conduce a una lujosa mansión, donde queda cautivado por sus encantos. Sin embargo, pronto descubre que ha ingresado en un mundo sobrenatural, donde los fantasmas conviven con los vivos, y los deseos pueden convertirse en terribles maldiciones.

Kenji Mizoguchi podía hacer, de sus antihéroes —personajes pueblerinos y olvidados por la Historia— compendios humanos de un calado dramático y metafísico difícil de igualar. En el caso de “Cuentos de la luna pálida”, si quisiéramos encontrar una obra de arte que pueda servir para darnos una idea de la complejidad de este misterioso ámbito del espacio y el tiempo —donde los seres humanos coexisten con personajes ilusorios o espectrales que vienen del pasado— tendríamos que virar a la literatura, para encontrar, en “Pedro Páramo”, de Juan Rulfo —publicada dos años después de la película de Mizoguchi— a una obra parecida, e igualmente genial. “Cuentos de la luna pálida” permanece con uno de los títulos más trascendentes del cine asiático de todos los tiempos.

Película: Vampyr, la bruja vampiro /Vampyr – Der Treum des Allan Grey. 1932  (73 min)

Dirección: Carl Theodor Dreyer

Un joven viajero llega a una misteriosa aldea donde una presencia sobrenatural parece dominar la vida de sus habitantes. Pronto descubre que una antigua vampiresa extiende su influencia sobre el lugar, mientras extrañas sombras cobran vida y los límites entre el sueño y la vigilia se desvanecen. Atrapado en un universo de apariciones espectrales, visiones inquietantes y fuerzas ocultas, deberá enfrentarse al poder de los muertos sobre los vivos. Una fascinante pesadilla fantástica donde la realidad se transforma en un territorio de fantasmas y muerte.

Luego de “La pasión de Juana de Arco” (1928), considerada como una de las más grandes películas del cine mudo, Dreyer se volcó a la empresa de acentuar ese camino fílmico que estaba trazando con maestría, donde el drama adquiría perturbadoras cuotas de horror, así como angustias y ansiedades metafísicas. El miedo, la fe, la espiritualización o demonización de la realidad, en confluencia con las terribles fuerzas de la fatalidad y el destino, hacen de esta pesadilla gótica titulada “Vampyr”, uno de los filmes más poéticos y fascinantes de la época de transición entre el cine mudo y el cine sonoro.

Esta proyección será musicalizada en vivo durante la función. 

Película: La bella y la bestia / La Belle et la Bête, 1946 (90 min) 

Director: Jean Cocteau

Reparto principal: Jean Marais, Josette Day, Marcel André. 

Una joven llamada Bella acepta ocupar el lugar de su padre como prisionera de una misteriosa Bestia que habita un castillo encantado. Allí descubre un universo fantástico donde los candelabros son sostenidos por brazos humanos, las estatuas cobran vida y los espejos revelan mundos lejanos. Entre hechizos, apariciones y objetos mágicos, Bella comienza a descubrir la humanidad oculta tras la monstruosa apariencia de su anfitrión. Un cuento de hadas donde el amor desafía las fronteras entre lo humano y lo sobrenatural.

De excepcional belleza formal y envolvente cualidad ilusoria, esta versión de La bella y la bestia –quizás la mejor de todas- transforma el clásico relato infantil en un universo maravilloso donde lo siniestro, como en los sueños, permanece siempre latente. Mediante una puesta en escena de atmósfera hipnótica, Cocteau despliega un prodigioso universo visual que desdibuja las fronteras entre realidad y fantasía. Milagro técnico de inventiva deslumbrante, es también una declaración irresistiblemente romántica sobre la dimensión onírica de la realidad.